طراحی جواهرات همیشه با پیشینه تاریخی اومانیستی و هنری یک دوره خاص ارتباط نزدیکی دارد و با توسعه علم و فناوری و فرهنگ و هنر تغییر می کند. به عنوان مثال ، تاریخ هنر غربی موقعیت مهمی را در سبک بیزانس ، باروک ، روکوکو اشغال می کند.
سبک جواهرات بیزانس
ویژگی ها: طلای و نقره ای نقره ای ، سنگهای قیمتی جلا ، با رنگ آمیزی مذهبی قوی.
امپراتوری بیزانس ، که به عنوان امپراتوری روم شرقی نیز شناخته می شود ، به دلیل تجارت در مقیاس بزرگ در فلزات و سنگ های گرانبها شناخته شده بود. از قرن چهارم تا پانزدهم ، بیزانس دارای ثروت عظیمی از امپریالیستی بود و شبکه تجارت بین المللی در حال گسترش آن به جواهرات بیزانس دسترسی بی سابقه ای به سنگهای طلا و سنگهای قیمتی داد.
در همین زمان ، فناوری پردازش جواهرات امپراتوری روم شرقی نیز به ارتفاعات بی سابقه ای رسید. سبک هنری که از رم به ارث رسیده است. در اواخر امپراتوری روم ، انواع جدیدی از جواهرات رنگی ظاهر شد ، اهمیت دکوراسیون سنگهای قیمتی از طلا شروع شد و در عین حال ، Ebonite Silver نیز به طور گسترده ای مورد استفاده قرار گرفت.
اسکلت طلا و نقره یکی از ویژگی های مهم جواهرات بیزانس است. یکی از مشهورترین تکنیک های پردازش طلا در بیزانس ، OpusInterrasile نامیده شد که به منظور ایجاد الگوهای ظریف و مفصل با یک اثر تسکین قوی ، تکنیکی بود که از قرن سوم میلادی محبوب بود.
در قرن 10 میلادی ، تکنیک مینا Burin ایجاد شد. جواهرات بیزانس کاربرد این تکنیک را به همراه آورد ، که شامل یک الگوی فرسوده به طور مستقیم در تایر فلزی است ، مینای دندان را درون آن می ریزد تا تصویر روی فلز قرار بگیرد و استفاده از پس زمینه های کاملاً مینا را از بین ببرد.
جواهرات بزرگ رنگی تنظیم شده است. کار سنگهای قیمتی بیزانس دارای سنگهای صیقلی ، نیمه دایره ای خمیده و مسطح (کابوچون) در طلای توخالی است که نور از طریق سنگهای نیمه دایره ای منحنی نفوذ می کند تا رنگ های سنگ ها را بیرون بیاورد ، و وضوح کریستالی کلی سنگها ، به سبک پیچیده و مجلل.
با یک رنگ مذهبی قوی. از آنجا که سبک هنری بیزانس از مسیحیت سرچشمه گرفته است ، بنابراین صلیب یا یک حیوان معنوی می تواند در جواهرات به سبک بیزانس رایج باشد.
سبک جواهرات دوره باروک
خصوصیات: با شکوه ، پر جنب و جوش ، قوی و پرشور ، در حالی که سرشار از افتخار و اشراف ، لوکس و عظمت است
سبک باروک ، که در فرانسه در دوره لوئیس XIV آغاز شد ، بسیار باشکوه و باشکوه است. در آن زمان ، در دوره توسعه علوم طبیعی و کاوش در جهان جدید ، ظهور طبقه متوسط اروپا ، تقویت سلطنت مرکزی و مبارزه جنبش اصلاحات بود. نماینده ترین طراحی جواهرات باروک Sévigné Bowknot ، اولین جواهرات Bowknot است که در اواسط قرن 17 متولد می شود. نویسنده فرانسوی مادام دو Sévigné (96- 1626) این نوع جواهرات را محبوب کرد.
گردنبند در تصویر بالا نشان می دهدمینا، یک فرآیند مشترک در جواهرات باروک. شلیک رنگهای مختلف مینای دندان بر روی طلا در اوایل قرن 17 به عنوان یک نوآوری فنی توسط یک جواهرساز به نام ژان توتین (1644-1578) آغاز شد.
سبک باروک جواهرات اغلب زیبایی شناسی آگورا قوی دارد که با استفاده گسترده از مینای دندان ارتباطی ندارد. این زمانی بود که مینای دندان خاردار همیشه در قسمت جلوی و پشت جواهرات یافت می شود.
این تکنیک رنگارنگ به ویژه برای بیان گلها مناسب است و در طول قرن هفدهم ، گلی وجود داشت که کاملاً خون اروپا را جوش و به یاد می آورد. در اصل از هلند ، این گل یک مکاشفه در فرانسه بود: لاله.
در قرن هفدهم ،لالهنمادی از جامعه عالی بود و در گرانترین آن ، یک لامپ لاله می تواند برای یک ویلا کامل رد و بدل شود.
این قیمت مطمئناً تورم است ، ما اکنون اصطلاحی برای توصیف این وضعیت داریم ، به نام حباب ، حباب است ، مطمئناً پشت سر خواهد گذاشت. به زودی پس از شکسته شدن حباب ، قیمت لامپ های لاله شروع به سیر شد ، معروف به "حباب لاله".
در هر صورت ، لاله ها به ستاره جواهرات باروک تبدیل شده اند.
با توجه به تنظیم ، این هنوز زمانی بود که الماس در طلا قرار گرفت و فلز مورد استفاده برای تنظیم الماس را دست کم نگیرید ، زیرا تا قرن 18 الماس در جواهرات سبک روکوکو کمتر و کمتر می شدند.
جواهرات این بار تعداد زیادی از جدولالماس هایعنی ، سنگ خام الماس هشت ضلعی یک نوک را قطع می کند ، یک الماس بسیار ابتدایی است.
بنابراین بسیاری از جواهرات باروک وقتی به عکس نگاه می کنید متوجه می شوید که الماس سیاه به نظر می رسد ، در واقع نه رنگ خود الماس ، بلکه به دلیل اینکه جنبه ها خیلی اندک هستند ، از قسمت جلوی الماس به نور نمی تواند از طریق محتوای جنبه های شکست چندگانه از جلو منعکس شود. بنابراین پس از آن نقاشی نیز می تواند بسیاری از الماس های "سیاه" را ببیند ، دلیل آن مشابه است.
در کاردستی به سبک جواهرات ، باروک ویژگی های زیر را ارائه می دهد: با شکوه ، پر جنب و جوش ، قوی ، در حالی که سرشار از اشراف لوکس و افتخارآمیز ، کمتر با ماهیت مذهبی است. با تأکید بر شکل بیرونی عملکرد ، با تأکید بر شکل تغییر و جو ارائه ، تمرکز کنید.
در اواخر دوره ، سبک کار تمایل بیشتری به مبهم ، مبتذل و رنگارنگ دارد و شروع به نادیده گرفتن محتوای تصویر عمیق و عملکرد ظریف کرد. سبک اواخر باروک از برخی جنبه ها سبک روکوکو را نشان داده است.
سبک جواهرات روکوکو
ویژگی ها: زنانگی ، عدم تقارن ، نرمی ، سبکی ، ظرافت ، ظرافت و پیچیدگی ، "C" شکل ، منحنی های شکل "S".
ویژگی ها: زنانگی ، عدم تقارن ، نرمی ، سبکی ، ظرافت ، ظرافت و پیچیدگی ، "C" شکل ، منحنی های شکل "S".
"Rococo" (Rococo) از کلمه فرانسوی Rocaille ، به معنی زیور آلات راک یا پوسته ، و بعداً این کلمه به دکوراسیون های سنگ و صدف صدف به عنوان ویژگی های سبک هنری اشاره دارد. اگر سبک باروک مانند یک مرد باشد ، سبک روکوکو بیشتر شبیه یک زن است.
ملکه ماری فرانسه طرفدار عالی هنر و جواهرات روکوکو بود.
قبل از پادشاه لوئیز شانزدهم ، سبک باروک موضوع اصلی دادگاه بود ، عمیق و کلاسیک است ، جو با شکوه است که به قدرت یک کشور می گوید. در اواسط قرن 18th ، صنعت و تجارت فرانسه با جدیت توسعه یافت و به جز انگلیس به پیشرفته ترین کشور اروپا تبدیل شد. شرایط اجتماعی و اقتصادی و پیشرفت زندگی مادی ، برای توسعه روکوکو پایه و اساس ، شاهزاده ها و نجیب های لوکس ، در تمام قسمت های فرانسه یک کاخ زرق و برق دار ساخته اند ، و دکوراسیون داخلی آن معکوس از لوکس باروک است ، بازتاب ویژگی های دادگاه قیام فمینیستی ، آن است که با تمرکز بر روی دکوراسیون و تزیینات زیبا و تزیینات و تزیینات و تزیینات. سبک روکوکو در واقع شکل گیری سبک باروک است که عمداً به نتیجه اجتناب ناپذیر اصلاح شده اصلاح شده است.
پادشاه لوئیس شانزدهم موفق به تاج و تخت شد ، در فوریه 1745 یک روز با وسواس خود برای بیش از بیست سال عشق واقعی دیدار کرد - خانم پومپادور ، این است که خانم پومپادور سبک روکوکو را در دوره جدیدی باز کرد.
سبک جواهرات Rococo با: منحنی های باریک ، سبک ، زرق و برق دار و پیچیده تزئینی ، C شکل ، شکل S و به شکل پیمایش و رنگ های روشن برای ترکیب تزئینی مشخص می شود.
Rococo Art Deco بسیاری از سبک های تزئینی چینی ، فرانسوی ها از منحنی های بسیار نرم چین ، چینی چینی و میز و صندلی و کابینت را برای الهام گرفتن جلب می کند.
الگوهای دیگر تحت سلطه بتها ، نمادهای مذهبی و منظم نبودند ، بلکه توسط عناصر طبیعی نامتقارن مانند برگ ، تاج و تاکستان بودند.
شکل گیری سبک Rococo در واقع سبک باروک است که عمداً به نتیجه شدید اجتناب ناپذیر اصلاح شده است. می خواهید در مورد سبک جواهرات روکوکو و دوستان سبک هنری اطلاعات بیشتری کسب کنید ، توصیه می شود یک فیلم نماینده "بزرگترین نمایشگر" را ببینید. کل فیلم از جواهرات گرفته تا لباس تا دکوراسیون داخلی ، ویژگی ها و جذابیت های سبک روکوکو را نشان می دهد.
جواهرات به سبک روکوکو با تعداد زیادی الماس بریده شده گل رز ساخته شده است که توسط یک پایه مسطح و جنبه های مثلثی مشخص می شود.
این سبک چهره تا حدود دهه 1820 ، هنگامی که جایگزین برش معدن قدیمی شد ، در رواج خود باقی ماند ، اما هرگز به طور کامل ناپدید نشد ، و حتی بیش از 100 سال بعد ، در دهه 1920 از احیای احیا لذت برد.
صنعت جواهرات به دلیل شیوع انقلاب فرانسه در سال 1789 به سختی مورد اصابت قرار گرفت. سپس یک مرد کوچک از سیسیل امپراتور فرانسه شد و این ناپلئون بود. او به طرز وحشتناکی برای جلال سابق امپراتوری روم آرزو کرد و سبک زنانه روکوکو به تدریج از مرحله تاریخ عقب نشینی کرد.
بالاتر از چندین سبک جواهرات مرموز و زرق و برق دار ، آنها سبک های مختلفی دارند ، اما همچنین به یک شخص اجازه می دهد احساس یک یا دیگری ، به خصوص باروک و روکوکو - باروک ، Rococo زرق و برق دار را احساس کند. اما در هر صورت ، سبک هنری آنها ، از آن زمان تاکنون تأثیر عمیقی بر طراحان داشته است.
زمان پست: دسامبر 03-2024