عاشقان سینما متوجه خواهند شد که بسیاری از سبک‌های جواهرات فیلم‌های قدیمی کلاسیک بسیار خاص هستند، در واقع، بیشتر آنها جواهرات عتیقه هستند. جواهرات عتیقه کلاسیک برخی ویژگی‌های مشترک دارند: مواد گرانبها، حس قوی تاریخی و سبک‌های منحصر به فرد.
جواهرات عتیقه متعلق به جواهرات هنری هستند و بیشتر جواهرات عتیقه ای که اکنون در جهان در گردش هستند، جواهرات نفیس آن زمان هستند که منعکس کننده روند مد دوران خود می باشند. آنها نه تنها کلاسیک و زیبا هستند، بلکه آثار هنری نادری نیز هستند که اهمیت تاریخی و فرهنگی زیادی دارند. از برخی جهات، ارزش هنری این جواهرات عتیقه را نمی توان دست کم گرفت. امروز شیائوبیان شما را به تماشای آن جواهرات عتیقه با زیبایی کلاسیک در دوره های مختلف می برد.
دوره ویکتوریا (۱۸۳۷-۱۹۰۱)
سبک‌های مختلف جواهرات در دوران سلطنت ملکه ویکتوریا محبوب بودند. جواهرات اوایل دوره ویکتوریا (۱۸۳۷-۱۸۶۱) با ماهیت رمانتیک مشخص می‌شدند؛ در اواسط دوره ویکتوریا (۱۸۶۱-۱۸۸۰)، با مرگ شاهزاده آلبرت، جواهرات سوگواری با سنگ‌های سیاه مانند یشم زغال‌سنگ محبوب شدند؛ جواهرات اواخر دوره ویکتوریا (۱۸۸۰-۱۹۰۱) سبک و شیک بودند. جواهرات عتیقه بازتابی از فرهنگ گذشته دوره ویکتوریا هستند، زمانی که الهام‌بخش طراحی از عناصر آشوری باستان، یونان باستان، اتروسک، رومی، مصری، گوتیک و رنسانس گرفته می‌شد.
دوره هنر نو (1890-1914)
طراحی جواهرات آرت نوو با سبک رنسانس بسیار متفاوت بود. این سبک از طبیعت الهام گرفته و با تخیل و اشکال پر پیچ و خم بیان هنری مشخص می‌شود. نقوش گل، حیوان، پروانه و حشرات، و همچنین چهره‌های مختلف داستانی مانند پری و پری دریایی رایج هستند. تم زنانه به موجودات عجیب و غریب تبدیل می‌شود که نمادی از آغاز جنبش آزادی زنان است.
دوره ادواردین (۱۹۰۰-۱۹۱۵)
جواهرات دوره ادواردی به خاطر سبک «گارلند» خود، معمولاً حلقه‌ای از گل با روبان و پاپیون، شناخته می‌شوند. این سبک از جواهرات از زیورآلات قرن هجدهم، طرح‌های بسیار مجلل، که اغلب توسط ثروتمندان برای نشان دادن ثروتشان استفاده می‌شد، گرفته شده است. زنان طبقه بالا (مانند الکساندرا، پرنسس ولز) از جواهراتی با این سبک تزئینی استفاده می‌کردند. در این دوره، نقره اغلب در جواهرات با پلاتین جایگزین می‌شد، که نتیجه پیشرفت‌های تکنولوژیکی بود و به این معنی بود که جواهرسازان در کار با این فلز مهارت بیشتری داشتند. در جواهرات این دوره، اوپال، سنگ قمر، الکساندریت، الماس و مروارید در طراحی مورد توجه قرار می‌گرفتند و علاوه بر بهبود فرآیند تراش، تولیدکنندگان به کیفیت سنگ نیز توجه ویژه‌ای داشتند. الماس‌های رنگی کمیاب و گران‌قیمت که در یک قاب پلاتین استادانه قرار گرفته‌اند، متمایزترین تم دوران ادواردی هستند.
دوره آرت دکو (دهه‌های ۱۹۲۰ و ۱۹۳۰)
جواهرات آرت دکو پس از جنگ جهانی اول ظهور کردند و در تضاد با حساسیت اثیری سبک دوران آرت نوو و ظرافت ظریف سبک گل‌آرایی بودند. الگوهای هندسی جواهرات آرت دکو ظریف و زیبا هستند و استفاده جسورانه از رنگ‌های متضاد - به ویژه سفید (الماس) و سیاه (عقیق راه راه)، سفید (الماس) و آبی (یاقوت کبود) یا قرمز (یاقوت) و سبز (زمرد) - به خوبی عمل‌گرایی پس از جنگ را منعکس می‌کند. این طرح تحت تأثیر جواهرات حکاکی شده مغول بود، پلاتین در این دوره بسیار محبوب بود و الگوهای انتزاعی و طرح‌های براق و ساده نیز به یک مد تبدیل شدند. این روند جواهرات تا شروع جنگ جهانی دوم در سال ۱۹۳۹ ادامه یافت.
دوره رترو (دهه ۱۹۴۰)
در اوایل دهه ۱۹۴۰، به دلیل استفاده زیاد از پلاتین در ارتش، جواهرات اغلب از طلا یا طلای رزگلد ساخته می‌شدند. منحنی‌های برجسته تراشیده شده در این دوره معمولاً در الماس‌ها و یاقوت‌های کوچک (اغلب سنگ‌های مصنوعی) که به صورت محافظه‌کارانه چیده شده‌اند یا سنگ‌های دانه درشت ارزان‌تر مانند سیترین و آمتیست دیده می‌شوند. جواهرات در اواخر دهه ۱۹۴۰، با طرح‌هایی الهام گرفته از اشیاء مکانیکی مانند زنجیر دوچرخه و قفل، و همچنین نقوش گل و پاپیون که زیبایی زنانه را نشان می‌دادند، منعکس کننده رونق پس از جنگ بودند و کاربردهای زینتی بیشتری برای سنگ‌های قیمتی رنگی در این دوره کشف شد.
دوره قرن بیستم (دهه ۱۹۹۰)
دهه ۱۹۹۰ به اندازه دوران ادواردین پررونق بود و رقابت تازه‌ای برای الماس‌های کمیاب و گرانبها و سنگ‌های باکیفیت بالا در جریان بود. برش‌های جدید با فناوری پیشرفته مانند برش پرنسس و برش رایدین معرفی شدند و علاقه به روش‌های قدیمی سنگ‌زنی مانند برش ستاره، برش رز و برش معدن قدیمی دوباره رواج یافت. همچنین تعدادی تکنیک جدید برای تنظیم سنگ‌های قیمتی، مانند تنظیم پنهان و تنظیم تنشی الماس‌ها، وجود داشت. نقوش پروانه و اژدها، و همچنین سبک‌های کمی خاکی آرت نوو، در این مرحله از جواهرات بازگشتند.
با گذشت زمان، به راحتی می‌توان دریافت که جواهرات عتیقه، هدیه‌ای از زمانه خوب هستند و زیبایی درخشان و هرگز محو نشدنی را به ارث می‌برند، که این نیز اهمیت مجموعه هنری جواهرات است. امروزه، طراحی جواهرات مدرن نیز تا حدودی تحت تأثیر جواهرات عتیقه قرار گرفته است و طراحان ویژگی‌های جواهرات را در دوره‌های مختلف تاریخی فرا می‌گیرند و دائماً آثار خود را برای نمایش زیبایی بیشتر جواهرات، نوآوری می‌کنند.
زمان ارسال: ژوئیه-01-2024